Die Vorstellung, Keanu Reeves in der Rolle von Neo zu sehen, einem Protagonisten, der ein Cyberkrimineller war und gegen die Kräfte kämpfte, die die Menschheit in einem komplexen virtuellen Realitätssystem versklavten, sollte Science-Fiction-Fans das Wasser im Mund zusammenlaufen lassen… Bis sie herausfinden, wie das Filmset wirklich aussah.
Angesichts der Tatsache, dass die Produktion immer stark auf CGI-Technologie setzen würde, sollte das Lagerhaus, in dem das Set basierte, ziemlich leer sein. Nun, sie haben immer noch Greenscreens verwendet, aber abgesehen davon war das meiste von dem, was Neo getreten, vermieden oder gebrochen hat, ziemlich imaginär. “Matrix” rockt jedoch immer noch mehr als zwei Jahrzehnte später.
"Matrix"
Die Vorstellung, Keanu Reeves in der Rolle von Neo zu sehen, einem Protagonisten, der ein Cyberkrimineller war und gegen die Kräfte kämpfte, die die Menschheit in einem komplexen virtuellen Realitätssystem versklavten, sollte Science-Fiction-Fans das Wasser im Mund zusammenlaufen lassen... Bis sie herausfinden, wie das Filmset wirklich aussah.
Angesichts der Tatsache, dass die Produktion immer stark auf CGI-Technologie setzen würde, sollte das Lagerhaus, in dem das Set basierte, ziemlich leer sein. Nun, sie haben immer noch Greenscreens verwendet, aber abgesehen davon war das meiste von dem, was Neo getreten, vermieden oder gebrochen hat, ziemlich imaginär. "Matrix" rockt jedoch immer noch mehr als zwei Jahrzehnte später.
"Die Tribute von Panem: Catching Fire"
Die "Die Tribute von Panem"-Franchise hat uns gezeigt, wie schwer es ist, dem Land Panem zu entkommen. Wenn es um die Figur der jungen und schönen Katniss Everdeen geht (gespielt von der brillanten Jennifer Lawrence), gab es nichts, was sie versuchte, um den wachsamen Augen ihrer totalitären Regierung zu entkommen.
Die fantastische, von Uhren inspirierte Spielearena erforderte eine Menge Greenscreen-Arbeit und Spezialeffekte, um sie zum Leben zu erwecken. Die Filmemacher mussten Tsunamis, Jabberjays und roten Regen darstellen, daher verwundert es nicht, dass Spezialeffekte eingesetzt wurden! Und die Spezialeffekte wurden mit jedem Beitrag zur Franchise immer anspruchsvoller.
"Der König von Narnia"
Die Erkenntnis, dass "Die Chroniken von Narnia" tatsächlich in den 1950er Jahren geschrieben und veröffentlicht wurden, zeigt, wie fortschrittlich und tiefgehend die Gedanken von C.S. Lewis waren. Er war ein Genie, ein Mann seiner Zeit voraus, und sein Buch verkaufte sich weltweit über 100 Millionen Mal. Es wäre wirklich schade gewesen, wenn eine solche Arbeit durch schlechte Filmaufnahmetechniken ruiniert worden wäre.
Es besteht kein Zweifel daran, dass die Hauptherausforderung bei den Dreharbeiten zur Welt von Narnia darin bestand, seine Vision umzusetzen. Es war nicht nur notwendig, die Welt von Narnia so zu rekreieren, wie sie von C.S. Lewis konzipiert wurde, sondern sie musste auch zum Gesamtgefühl der Geschichte passen.
"Wolverine"
Hugh Jackman hat unsere Vorstellungskraft erobert, als er die Rolle des Wolverine in mehreren "X-Men"-Filmen spielte. Zuerst hatten wir Zweifel an seiner Figur, die alle seine Feinde nur mit seinen drei ausfahrbaren Klauen bekämpfen musste. Aber Jackman spielte die Rolle so gut, dass er heutzutage weltweite Fans überzeugt hat.
Dieses Bild zeigt CGI-Bearbeitungen, die vorgenommen wurden, um ihn verwundet erscheinen zu lassen. Die clevere Technologie musste auch diese Wunde heilen, da Wolverine die Fähigkeit zur Regeneration hat. Aber das ist nicht alles. Das Spezialeffektteam musste auch seine verbesserte Physis und Fähigkeiten sowie seine scharfen Sinne hervorheben.
"Avengers: Endgame"
Bruce Banner möchte nicht wütend sein und in den wütenden Hulk verwandelt werden. Vielleicht wünscht er sich, er könnte die meiste Zeit cool bleiben, wie Captain America und Thor, aber es liegt einfach nicht mehr in seinen Genen, denken wir. Und die wirklichen Schauspieler hinter ihnen werden auch etwas unfair gefordert.
Mark Ruffalo muss jedes Mal in sein riesiges Kostüm schlüpfen, wenn Banner in einen acht Fuß großen grünen Monster verwandelt wird, das erstaunliche 1.400 Pfund wiegt. Ist das nicht eine viel beschäftigtere Rolle im Vergleich zu den anderen Avengers? Selbst wenn er sich manchmal nicht in sein Kostüm zwängen muss, sieht er immer noch unbeholfen in einem CGI-Anzug im Vergleich zu den anderen aus.
"I Am Legend"
Dieses Foto erinnert uns an den Teil des Films, in dem Robert Neville hoffnungsvoll wird, infizierte Hunde mit seinem Serum zu heilen. Sie versuchen, einen Darkseeker zu fangen, um dessen Wirksamkeit zu testen, aber sein Scheitern hat ihn deprimiert.
Der wirklich traurige Teil ist, als sein Hund Samantha von den anderen Hunden gebissen wird und infiziert wird. Er ist gezwungen, sie mit seinen eigenen Händen zu töten, und das ist der herzzerreißendste Teil des Films. Wir sind froh, ein Bild vom Set zu finden, das uns daran erinnert, dass Sam, zumindest der echte Deutsche Schäferhund, der die Rolle gespielt hat, lebt und wohlauf ist. Und dieser Darkseeker, der Will Smiths Figur angegriffen hat, wurde nur von einem Puppenspieler in einem grünen Morph-Anzug gesteuert.
"Die Schöne und das Biest"
Das ist sicherlich nicht das, was der französische Schriftsteller im Sinn hatte, als er die klassische Geschichte von "Die Schöne und das Biest" schrieb. Und es scheint nicht wie ein Märchen oder eine Liebesgeschichte; eher wie eine Komödie, wenn Sie unsere Meinung hören möchten. Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve würde sich im Grab umdrehen, wenn sie dieses Bild sehen würde, wie ihr fiktives Biest einen Astronautenlook bekommt.
Es ist auch lobenswert, wie Emma Watson ihre Fassung bewahrt. Vielleicht ist das der Grund, warum sie so ernst dreinschaut und geradeaus starrt, ohne auf ihren Partner zu schauen, der doppelt in einen gepolsterten Anzug gewickelt ist. Sie wagt es nicht, nach unten zu schauen und seine Stelzen zu sehen.
"Harry Potter und der Halbblutprinz"
Sind wir nicht immer fasziniert von Flugszenen? Hier ist einer der schwierigsten Teile bei den Dreharbeiten zu "Harry Potter und der Halbblutprinz": das Quidditch-Event. Die Schauspieler werden einzeln umgeben von blauen und grünen Bildschirmen gefilmt. Alles andere wird von Computern, Bildern und allem anderen erstellt.
Wenn sie so tun, als wären sie in der Luft, während sie von Gerüsten bewegt werden, ist die Herausforderung für die Schauspieler, auf Angriffe zu reagieren und die Wendungen perfekt zu machen, alles mit perfektem Timing. Die Fähigkeit, Bewegung und Dringlichkeit darzustellen, ist wichtig. Und das ist schwierig, weil sie in Wirklichkeit nur von leeren Wänden umgeben sind. Und es wurden keine Besen verwendet!
"300"
Dieses Foto zeigt, wie es war, in der Zeit der Perserkriege Herrscher zu sein. Das Gefühl der Zeit wurde meisterhaft nachgebildet, so dass moderne Zuschauer ihren historischen Wert wirklich schätzen können. Was den Film "300" betrifft, so gibt es keinen Zweifel daran, dass Zach Snyder eine klare Vorstellung davon hatte, wie er die Geschichte auf der großen Leinwand präsentieren wollte.
Um an den Szenen zu arbeiten, mussten die Effektspezialisten bei ihrer Kunst sehr präzise vorgehen, um die Fortschrittlichkeit der Zeit widerzuspiegeln. Und wenn Gerard Butlers Charakter diesen Boten in den bodenlosen Abgrund tritt und "This is Sparta!" schreit, weiß man einfach, dass der echte Abgrund nicht wirklich bodenlos war.
"Der Wolf der Wall Street"
Dieser Film wurde von Martin Scorsese inszeniert und hatte Leonardo DiCaprio in der Hauptrolle. Angemessen hatte dieses Projekt ein genehmigtes Budget von 100 Millionen Dollar. Aber das bedeutete nicht, dass sie einfach ihre Koffer packen und zu jedem Ort reisen konnten, den die Memoiren von Jordan Belfort vorsahen. Manchmal musste Scorsese auf den Greenscreen zurückgreifen, um bestimmte Orte zum Leben zu erwecken.
Die Geschichte führt die Charaktere von den USA nach Italien, in die Schweiz, nach Monaco und mehr. Stellen Sie sich vor, all die Ausgaben, die sie gespart haben konnten, dank CGI. Der Greenscreen wurde verwendet, um zu zeigen, wie die geldgierige Gruppe auf einer Privatyacht in See sticht.
"Life of Pi"
Dieser Fantasy-Abenteuerfilm ist bekannt für seine einzigartige Art, spirituelle Entdeckungen und Lehren durch seine gestrandete Figur zu vermitteln. Piscine Molitor "Pi" Patel, der Protagonist in der Geschichte, musste 227 Tage lang in der Mitte des Ozeans mit einem Bengalischen Tiger namens Richard Parker überleben, den er anfangs fürchtete.
Glücklicherweise mussten die Schauspieler von Pi, darunter Suraj Sharma, den Film nicht im tiefen, dunklen Ozean oder um einen echten bengalischen Tiger drehen, der mit seinen scharfen Krallen in einem Schwung einen Hals durchschneiden könnte. Blauer Bildschirm zur Rettung! Sie haben immer noch etwas Wasser verwendet.
"Fluch der Karibik: Die Truhe des Todes"
Bill Nighys Schauspielkunst war entscheidend für den Erfolg der Figur Davy Jones in der "Fluch der Karibik"-Reihe. Wir hatten alle bestimmte Erwartungen daran, wie der Kapitän der Flying Dutchman aussehen sollte, aber wir haben nie erwartet, dass er einen kopffüßlerartigen Kopf haben würde.
Und zu denken, dass das Endergebnis so realistisch aussah. Bill Nighy muss erleichtert gewesen sein, dass er keine eklige Maske tragen musste, um zu drehen. Dank CGI wurde die gesamte tentakelartige Animation problemlos ohne Flecken auf seinem Gesicht erledigt, und er musste sich nur darauf konzentrieren, seine Rolle auszuspielen.
"Game of Thrones"
HBOs großes Budget für die Produktion von "Game of Thrones" ermöglicht es uns, unsere Lieblingsfiguren in einer unglaublichen Welt zu sehen, die auf dem Bildschirm glaubwürdig aussieht. Die CGI ist nahtlos, und sie setzen eine Vielzahl von Kameraleuten ein, um ihre erstaunliche Qualität aufrechtzuerhalten.
Der Einsatz von fortgeschrittenen Effekten und des Greenscreens in diesem Fantasy-Drama ist notwendig, um die Zuschauer glauben zu machen, dass sie sich im "Game of Thrones"-Universum befinden, in dem Drachen und Weiße Wanderer frei herumlaufen. Der Anführer dieser gruseligen Kreaturen ist niemand anders als der Nachtkönig. Sein Kostüm wurde durch praktische Effekte realisiert, während die eisige Welt, aus der er stammt, mit viel Greenscreen erstellt wurde.
"Kill Bill"
Uma Thurman spielte die Rolle der Braut im Film "Kill Bill", die nach Japan reiste, um sich für einen Anschlag auf ihr Leben und den Verlust ihres ungeborenen Kindes zu rächen. Die Idee, die Mafia auf deren Terrain zu bekämpfen, ist ziemlich gefährlich, und daher stand das Zeigen ihrer Kampffähigkeiten ganz oben auf der Liste der Herausforderungen, die sie bewältigen musste.
Glücklicherweise hatte Uma Thurman eine Stuntfrau angestellt. Auf diese Weise konnte sie ihre Energie auf die schauspielerische Leistung konzentrieren, während die Stuntfrau das Töten übernahm. Hier ist sie fotografiert, mit Schnüren an ihrem Körper befestigt wie eine Marionette. Dies diente dazu, die Schauspielerin zu schützen, falls sie während Sprüngen und hohen Tritten das Gleichgewicht verlor.
"Sweeney Todd: Der teuflische Barbier aus der Fleet Street"
Tim Burtons Interpretation von "Sweeney Todd", dem blutrünstigen Musical über einen barbarischen Friseur, ist nichts für schwache Nerven. Johnny Depp hat die Figur sicherlich zu seiner eigenen gemacht und ihr seine eigene verspielte Note verliehen. Wenn schwarzer Humor Ihr Ding ist, wird Ihnen dieser Film gefallen.
Apropos Gassen, um das düstere und schmutzige Fleet Street im London des 19. Jahrhunderts darzustellen, machte Burton guten Gebrauch von einem Greenscreen. In vielerlei Hinsicht ist die Handhabung von CGI in Schwarzweiß viel einfacher als in Farbe. Aber trotzdem birgt dieser Stil seine eigenen Herausforderungen.
"Batman v Superman: Dawn of Justice"
Nein, es ist kein Vogel und auch kein Flugzeug. Wenn Superman sein Publikum auf der Leinwand leicht verblüfft hat, indem er mit Schallgeschwindigkeit über den Himmel flog, war das Set, auf dem diese wild beliebten Superheldenakte gedreht wurden, eher eintönig und unbeweglich. Die Meinungen zu diesem frühen DCEU-Film sind gemischt, aber wir können den Aufwand, der in ihn gesteckt wurde, nicht leugnen.
Hier erhalten Sie einen exklusiven Blick hinter die Kulissen, wie der sprichwörtliche "Mann aus Stahl" seine Muskeln spielt und jeden Gegenstand, egal wie groß er ist, anhebt. Es ist seltsam zu denken, dass das einzige praktische Element in dieser Aufnahme Henry Cavill war. Hey, immerhin ist der ikonische Anzug echt.
"X-Men: Zukunft ist Vergangenheit"
Hugh Jackman lächelt, während Mitglieder des Ensembles Gumminattern über seinen Körper legen. Dies wurde am Set von "X-Men: Zukunft ist Vergangenheit" aufgenommen. Bei der Produktion des Films waren 12 Studios beteiligt, die insgesamt 1.311 visuelle Effektaufnahmen während des gesamten Films erstellten.
Ihre Arbeit umfasst Wolverines Fähigkeit zur Selbstheilung, nachdem er erschossen oder erstochen wurde, oder wie immer er gerade verletzt wurde. Sie verwandelten auch einen verlassenen Flugplatz in ein vietnamesisches Gefangenenlager. Aber es gab so viele andere Beispiele im ganzen Film. Tatsächlich wurde er für einen Oscar für seine Spezialeffekte nominiert.
"Wonder Woman"
Dieser filmorientierte auf starke weibliche Figuren hat an den Kinokassen alle Rekorde gebrochen. Diana (Wonder Woman) stammt von Themyscira, einer fantastischen Insel, die wahrhaftig niemandem gehört. Gal Gadot hatte sich bereits in "Batman gegen Superman: Dawn of Justice" als Wonder Woman etabliert.
Aber die Dinge erreichten eine völlig neue Ebene, als sie einen ganzen Spielfilm ihrer Figur gewidmet hatte. Die Filmemacher verwendeten Greenscreen, um das mystische matriarchale Mutterland zum Leben zu erwecken. Wir wünschen nur, es wäre real! Und Gadot hat alles noch einmal durchgemacht, als sie die Rolle in "Wonder Woman 1984" wieder aufnahm.
"Avengers: Infinity War"
Früher oder später fragen sich Filmfans unterschiedlichen Alters, wie Bomben, die in Filmen gezündet werden, tatsächlich gedreht werden. Wir sind neugierig, wie Studios es schaffen, so real aussehende Explosionen zu erzeugen. Vielleicht ist das der Grund, warum Film-Budgets normalerweise durch die Decke gehen, damit sie eine solche Zerstörung erschaffen können und sie einfach bezahlen können.
Normalerweise suchen sie nach verlassenen Orten, an denen sie den Grundstein für eine Kampfszene legen können. Und "Avengers: Infinity War" hatte viele Kämpfe, die für unser Vergnügen erstellt werden mussten. Dieses Foto wurde während der Dreharbeiten aufgenommen, aber anstelle von Sprengstoff wurden blaue Bildschirme verwendet, um den tatsächlichen Schaden zu minimieren, die an die Wände gehängt wurden. Nach einer Szene wird die Rohdatei zur umfangreichen Bearbeitung weitergeleitet.
"Game of Thrones"
Daenerys Targaryen wird nicht ohne Grund die Mutter der Drachen genannt. Die Figur hat eine tiefe Verbindung zu den furchteinflößenden Kreaturen, so sehr, dass sie mit ihnen auf ihrem Rücken fliegt. Besonders ab der sechsten Staffel von "Game of Thrones" an.
Die schlechte Nachricht ist, dass Drachen nicht real sind, aber die gute Nachricht ist, dass ein wenig Greenscreen hier und da jede fantastische Kreatur zum Leben erwecken kann. Selbst wenn es nur für ein paar Staffeln ist. Aber es hat sich definitiv gelohnt. Und HBO konnte mit der Prequel-Serie "House of the Dragon" noch mehr Drachen zum Leben erwecken.
"Aufstieg des Planeten der Affen"
Als der Schauspieler Andy Serkis für die Rolle von Caesar in "Aufstieg des Planeten der Affen" vorsprach, musste er sich nicht allzu viele Gedanken darüber machen, die Gesichtsreaktionen eines Schimpansen zu simulieren. Ähnlich wie der Superschurke Thanos in "Avengers: Infinity War" erforderte dies eine Reihe von Gesichtsscans des Schauspielers, die auf Computerbilder angewendet wurden.
Auf diese Weise wurde die Rolle von Andy Serkis zwar erheblich einfacher, aber dennoch herausfordernd. Caesar ist kein gewöhnliches, unschuldiges Tier, und sein Verhalten kann zuweilen komplex sein. Zumindest ästhetisch gesehen hat die CGI-Technologie die visuellen Effekte des Films sehr gut umgesetzt.
"Star Trek"
JJ Abrams, der König der spaceigen Blockbuster, wagte sich an die Kult-Serie "Star Trek". Er besetzte seine eigene Version von Captain Kirk, Spock, Dr. McCoy und den übrigen ikonischen Charakteren aus der Originalserie. Aber er schaffte es auch, seine Version von "Star Trek" auf der großen Leinwand noch opulenter zu gestalten.
Hier sehen wir Abrams, wie er Chris Pine (der James Kirk spielt) und John Cho (der Hikaru Sulu spielt) auf einem Requisitenschiff dirigiert. Mit Hilfe einiger CGI-Zauberei wurden die Schauspieler und das Raumschiff dazu gebracht, durch den Weltraum zu fliegen.
"Black Panther"
Es war keine leichte Aufgabe, die Welt von Wakanda auf die große Leinwand zu bringen. Mit Hilfe eines Bluescreens und des unglaublichen künstlerischen Talents der Filmcrew wurde die geliebte Heimat des Black Panther erschaffen, die Millionen von Kinobesuchern auf der ganzen Welt inspirierte.
Hier sehen wir einen Blick hinter die Kulissen auf einen königlichen Raum im Königreich Wakanda. Der Bluescreen im Hintergrund zeigt die Bereiche der Aufnahme, die während der Nachbearbeitung durch majestätische Ansichten von Wakanda ersetzt werden würden. Es ist immer noch einer der schönsten Filme im Marvel Cinematic Universe. Er könnte unter den Top Five sein.
"Gravity"
Stellen Sie sich vor, auf einem Filmset im Weltraum zu arbeiten, ohne stark auf den Greenscreen angewiesen zu sein. Das muss in der Vergangenheit ziemlich schwer gewesen sein, und wenn wir heute alte Science-Fiction-Filme anschauen, erscheinen sie nicht nur unglaubwürdig, sondern auch albern (obwohl wir sie immer noch lieben).
Um zu simulieren, wie sich ihre Figur tatsächlich in einer schwerelosen Umgebung im Weltraum bewegen würde, führte Sandra Bullock mutig einige ihrer Szenen unter Wasser aus (natürlich unter professioneller Aufsicht!). Während sie in einem Pool gefilmt wurde, wurde ein Greenscreen verwendet, um sie in einer Raumstation zu platzieren. Wenn Sie diese spannenden Szenen sehen, werden Sie zweifellos genauso den Atem anhalten wie Sandra!
"Mad Max: Fury Road"
Die "Mad Max"-Reihe stillt Ihren Hunger nach Geschwindigkeit, Action und Feuerkraft. In einer dystopischen Welt, in der Treibstoff und Wasser knapp sind, rasen improvisierte Automobile und Lastwagen durch die gefährliche Wüste und folgen der futuristischen Vorstellungskraft von George Miller.
Aber keine dieser Explosionen hat tatsächlich stattgefunden, und die einzigartigen Teile der postapokalyptischen Fahrzeuge sind nicht wirklich umgestürzt oder in kleine Teile zerbrochen. Sie sind wirklich nicht hoch über die Dünen gesprungen. All das war in der Nachbearbeitung möglich, dank Greenscreens und aufgehängter Plattformen am Set. Und der Film räumte bei den Oscars ab, alles dank dieser harten Arbeit.
"300 - Rise of An Empire"
Der Film "300" basiert auf der Comicserie von Frank Miller aus dem Jahr 1998. Um dies in einen Film zu übersetzen, mussten die Schauplätze während der Perserkriege nachgebildet werden, und es wird gesagt, dass es 60 Tage dauerte, um die Ereignisse der Schlacht von Thermopylen zu filmen. Und die Fortsetzung - "300 - Rise of An Empire" - war ebenfalls ein Greenscreen-Meisterwerk.
Die visuellen Effekte verließen sich stark auf den Greenscreen, der die kämpfenden Soldaten umgab. Sie verwendeten die Technik der Superimposition Chroma Key, um Archivaufnahmen wiederzubeleben. Außerdem waren viele Prothesen, Dummyfiguren und Requisiten beteiligt.
"Avengers: Infinity War"
Um einen Superschurken in einem modernen Film zu verkörpern, wären außergewöhnliche visuelle Effekte und mehr erforderlich. Andernfalls wäre es angesichts der Standards, die die Zuschauer bei der Beurteilung von Filmen entwickelt haben, wahrscheinlich ein Flop. Stellen Sie sich jetzt vor, Thanos zu erschaffen, der auf Titan geboren wurde und das Deviant-Gen trägt. Thanos muss so schrecklich ausgesehen haben, dass selbst seine eigene Mutter, Sui-San, schockiert war.
Sie befürchtete, dass Thanos so böse werden würde, dass er das Universum zerstören würde. Dieser einzigartige Superschurke tauchte im Film "Infinity War" auf, der 2018 veröffentlicht wurde, und die Rolle wurde von Josh Brolin gespielt. Um all diese Eigenschaften für das Publikum fühlbar zu machen, mussten sie die Gesichtsausdrücke des Schauspielers scannen und mit CGI abgleichen. Was immer Brolins Gesichtsausdruck war, wurde automatisch als Version von Thanos generiert.
"Stirb langsam - Ein guter Tag zum Sterben"
Bruce Willis macht gerne einige seiner Stunts, auch wenn dies wohl früher öfter der Fall war, als er noch jünger war. Er ist am besten bekannt für seine Actionfilme wie die "Stirb langsam"-Reihe. Hier posiert er mit zwei seiner Stuntdoubles, und es ist nicht ungewöhnlich, mehrere Stuntdoubles in Bereitschaft zu haben, insbesondere wenn der Film riskant ist und viele Kampfszenen enthält.
Während die Filmemacher den Körper des Militärhubschraubers hatten, war für die volle Nutzung und den Effekt des Hubschraubers im Film eine beträchtliche Menge an Greenscreen erforderlich. Auf diese Weise blieb Bruce Willis sicher und wohlbehalten auf dem Boden.
"The Good Place"
Wenn Sie moralische Philosophie lernen möchten und dabei einige Lacher haben möchten, ist "The Good Place" die TV-Serie für Sie. Diese hochgelobte TV-Serie wird von Schauspielern wie Kristen Bell und Ted Danson angeführt. Und obwohl die Charaktere das Herz und die Seele der Show sind, erforderte das High-Concept der Serie einige ernsthafte CGI-Arbeit.
Die Show nimmt die Zuschauer mit auf eine Achterbahnfahrt durch das Jenseits, einschließlich des Guten Ortes und des Schlechten Ortes. Zum Glück musste niemand tatsächlich ins Jenseits reisen, um ihre Szenen zu drehen, stattdessen wurde ein Greenscreen verwendet. Glück gehabt!
"The Marvelous Mrs. Maisel"
Die hyperstilisierte und äußerst humorvolle Show verfolgt Mrs. Maisel, während sie versucht, in den 60er Jahren in New York City als weibliche Komikerin ihren Weg zu finden. Rachel Brosnahan hat auf dieser Show eine lebenslange Leistung erbracht. So sehr, dass sie schließlich die neueste Schauspielerin wurde, die Lois Lane spielte.
Mrs. Maisel und ihr Manager rennen oft durch die Stadt, um jeden Auftritt zu buchen, den sie für den aufstrebenden Star bekommen können. Das bedeutet, dass sie sich oft auf das berüchtigte U-Bahn-System von NYC verlassen. Glücklicherweise steht der Greenscreen zur Verfügung, um es so aussehen zu lassen, als ob die Charaktere tatsächlich mit der U-Bahn fahren.
"Titanic"
Dieser Film aus dem Jahr 1997 unter der Regie von James Cameron wurde von seiner Faszination für Schiffswracks inspiriert. Die Herstellung des Films erhielt ein Budget von 200 Millionen Dollar, das teuerste zu dieser Zeit. Die Einnahmen schossen mit über 2 Milliarden Dollar weltweit in die Höhe. Bei all den großen Zahlen, die im Spiel waren, erwarten Sie nicht, dass diese ikonische Szene zwischen Leonardo DiCaprio und Kate Winslet auf einem echten Schiff gedreht wurde.
Tatsächlich braucht es nicht unbedingt einen großen Liner, um einen so kurzen Teil zu vervollständigen. Es waren größtenteils einige maßstabsgetreue Modelle und Computer-generierte Bilder erforderlich. Dann gibt es noch einen Greenscreen, um den Rest aufzubauen. Hier sind die Hauptfiguren hinter den Kulissen, entkleidet von ihrer Romantik auf der Bühne mit einem Mikrofon, das vor Rose schwebt.
"Die Avengers"
Marvel Studios war in Bezug auf die Produktion der Avengers einfach großartig. Diese Superheldenfilme sind nicht nur actiongeladen, sondern die Stunts zusammen mit den Luft-, See- und Landkämpfen sind einfach perfekt inszeniert. Das alles, zusammen mit der zeitlichen Abstimmung der visuellen und akustischen Effekte und den Regie-Fähigkeiten, die bei wichtigen Szenen zum Einsatz kommen.
Gewiss, nichts davon wäre ohne Computer-generierte Bilder möglich gewesen. Diesen Film vor Jahrzehnten gedreht zu haben, wäre zu riskant gewesen, ganz zu schweigen von der schlechten Dramatik und der schwachen Kinematografie. Stuntdoubles haben allen Grund zur Erleichterung, seit es Blau- und Greenscreens gibt.
"Tron"
Es versteht sich von selbst, dass die Welt von "Tron" vollständig mit CGI erstellt wurde. Diese fiktive Welt im Inneren der Software eines Hauptrechners ist der Fokus der Geschichte. Hier müssen Kämpfe und Wettbewerbe stattfinden, damit die Figur dem technologischen Wirrwarr entkommen kann.
Um diese Welt realistisch erscheinen zu lassen, mussten viele Farbbildschirme installiert und ein Verfahren namens "Hinterleuchtungsanimation" angewendet werden. Die Farbkombinationen mussten sorgfältig durchdacht und mit futuristischen Soundeffekten abgestimmt werden.
"Valerian und die Stadt der tausend Planeten"
Sicher, dieser Film war nicht der größte Kassenerfolg. Aber man kann dem Filmemacher Kreativität und Ehrgeiz bei der Herstellung des Films nicht absprechen. Nicht zu vergessen sind die Leistungen der beiden Hauptdarsteller des Films, Dane DeHaan und Cara Delevingne, die darin sehr gut waren.
Für dieses spektakuläre Sci-Fi-Spektakel waren zahlreiche Spezialeffekte und CGI erforderlich, um den Film vom Drehbuch auf die Leinwand zu bringen. Wenn man jedoch bedenkt, wie viel es gekostet hat, den Film zu produzieren (eine Viertelmilliarde Dollar) und er weltweit nur etwa 226 Millionen Dollar eingespielt hat, kann man es nicht gerade als kommerziell erfolgreiche Nutzung von CGI bezeichnen.
"Das BFG - Sophie & der Riese"
Was könnte wunderbarer sein, als die Geschichten, die Sie als Kind vorm Schlafengehen hören, zum Leben erweckt zu sehen? Diesmal ist es nicht Ihre Vorstellungskraft! Roald Dahls BFG (Der Große Freundliche Riese) ist mit Hilfe eines Bluescreens so real wie nie zuvor. Und wer könnte diese klassische Geschichte besser zum Leben erwecken als der Meister des herzlichen Filmemachens, der eine und einzige Steven Spielberg?
Wenn Sie bereits andere beeindruckende Klassiker wie "Jurassic Park" und "E.T." in Ihrem Repertoire haben, denken Sie sicherlich daran, jede Geschichte anzugehen. Spielberg hatte sein Spezialeffektteam, um einen geliebten imaginären Freund zum Leben zu erwecken. Er weiß sicherlich, wie man an unseren nostalgischen Herzsträngen zieht.
"Batman: The Dark Knight"
Die Rolle von Harvey Dent, dessen linke Gesichtshälfte grotesk vernarbt ist, nachdem ihm im Gerichtssaal eine ätzende Lösung ins Gesicht geworfen wurde, erfordert ernsthafte schauspielerische Fähigkeiten. Aaron Eckhart ist der Mann für den Job, und hier wird er fotografiert, wie er eine zweigesichtige Persönlichkeit simuliert.
Es ist schon beeindruckend, wie es ist, stellen Sie sich vor, wie cool es auf der Leinwand mit den zusätzlichen Effekten aussieht. Die eine Hälfte seines Gesichts sieht bedrohlich aus, als er über den Tod seiner Freundin Rachel verärgert ist. Es ist erstaunlich zu denken, dass Harvey Dent nicht einmal der Hauptbösewicht in "The Dark Knight" von 2007 war.
"Iron Man"
Robert Downey Jr. muss seine Rolle als Iron Man wirklich mögen, wenn er zugestimmt hat, seine Figur über ein Jahrzehnt hinweg immer wieder zu spielen. Wie cool ist es, dass Tony Stark das ganze Geld der Welt hat, unterstützt von der Intelligenz, um alle möglichen Kriegsmaschinen zu erfinden?
Natürlich, so sehr wir "Iron Man" auch mögen, wir wissen, dass Robert Downey Jr. nicht durch den Himmel fliegen oder am Rande eines Gebäudes stehen muss, um den Superhelden zu filmen. Hier auf diesem Bild sehen wir den Beweis dafür, dass CGI sich um all das kümmert.
"Guardians of the Galaxy"
Es war anfangs schwierig für die Casting-Direktoren, jemanden zu finden, der Rocket, das kybernetisch modifizierte Waschbärmännchen, effektiv vertonen konnte. Sie engagierten Bradley Cooper für den Job, und er konnte mit dem schnellen Sprechen des Charakters mithalten, während Sean Gunn den physischen Teil der Rolle für ihn spielt.
Rocket ist ein lustiger Charakter, der sich schnell in eine gemeine Kampfmaschine verwandeln kann. Aber was wirklich lustig ist, ist, dass Gunn hinter den Kulissen auf dem Set wie ein domestiziertes Haustier niedrig auf dem Boden posieren musste. Was ernste Szenen auf der Leinwand waren, muss vor der Kamera komisch gewesen sein, mit Gunn ganz in Grün und wie ein Welpe gestreichelt.
"Space Jam"
Die meisten Kinder können ihre Neugierde nicht zurückhalten und stellen zu viele Fragen. Ihre Neugierde hinterfragt jedoch nie, ob Cartoonfiguren real sind, und das ist nur ein Teil ihres Charmes als Kinder. Es ist, als ob Bugs Bunny und seine Bande von verrückten Charakteren wirklich leben und ihre Existenz als unantastbare Tatsache akzeptiert wird.
Sie müssen sich fragen, wie es sich anfühlt, Bugs Bunny in der Hand zu haben. Wie glücklich Michael Jordan ist, mit ihnen im Film "Space Jam" zu sein. Wie viel Spaß es machen muss, Basketball mit Cartoonfiguren zu spielen; wie weich und samtig sie sein müssen!
"Passengers"
Es ist das klassische Dilemma eines Filmemachers. Wie macht man einen Film, der auf einem riesigen Raumschiff spielt? Nun, man verwendet eine Menge Greenscreen! Seien wir ehrlich - "Passengers" wird nicht als der beste Film in die Geschichte eingehen. Selbst mit Chris Pratt und Jennifer Lawrence in den Hauptrollen schafft es der Film einfach nicht, ein überzeugender Science-Fiction-Film zu sein.
Wenn Sie uns fragen, ist dieser Film eher gruselig als niedlich. Vor allem, da die gesamte CGI-Arbeit uns wirklich das Gefühl gegeben hat, auch Passagiere auf dem verhängnisvollen intergalaktischen Schiff zu sein. Ja, wir warten immer noch auf das nächste große Science-Fiction-Epos - und das ist es nicht.
"Der Hobbit: Eine unerwartete Reise"
Was für ein wunderbarer Blick hinter die Kulissen von "Der Hobbit", dieser zeigt die bezaubernde Galadriel (gespielt von Cate Blanchett). Während dieser A-List-Schauspieler zweifellos real ist, ist das atemberaubende Bergpanorama im Hintergrund nicht real. Und dennoch blieb sie während der Aufnahme absolut überzeugend.
Peter Jackson baut viele der Sets selbst und selbst mit der Verwendung eines Greenscreens ist dieser Mann zweifellos einer der größten Künstler unserer Zeit. Es ist auch wichtig zu erwähnen, dass jeder Mittelerde-Film, den er gemacht hat, immer mehr CGI-lastig wurde. Wenn Sie "Die Gefährten" mit "Die Schlacht der Fünf Heere" vergleichen, fühlen sie sich wie sehr unterschiedliche Filme an.
"Alice im Wunderland"
Es gab viel Widerspruch bezüglich Tim Burtons Version des klassischen "Alice im Wunderland". Einige dachten, dass ein modernes CGI-Remake eine zeitlose Geschichte nur vermasseln würde, während andere es kaum erwarten konnten, diese verrückten Charaktere in 3D zu sehen. Das Ergebnis? Eine Mischung aus beidem.
Es ist unbestreitbar, dass die visuellen Effekte von Burtons "Alice im Wunderland" absolut atemberaubend sind, aber es gibt das Gefühl, dass dies auf Kosten der eigentlichen Handlung des Films geht. Nehmen Sie die oben abgebildete Szene; die psychedelischen Blumen und der verwirrende Wald im Hintergrund, und Sie haben ein CGI-Wunderland. Lewis Carroll wäre stolz... oder vielleicht auch nicht.
"Avengers: Infinity War"
Erinnern Sie sich an die epische Schlachtszene in "Avengers: Infinity War", in der die Avengers gegen eine Gruppe von Aliens kämpfen? Nun, um fair zu sein, haben sie tatsächlich gekämpft - nur nicht ganz so, wie wir es auf der Leinwand gesehen haben. Das unten abgebildete Foto zeigt die berühmte Szene der Schlacht von Wakanda, an der mindestens 70 Komparsen und Stuntleute teilgenommen haben. Wie haben sie es geschafft, auszusehen, als ob eine Armee von Aliens da wäre?
Sie haben die Szene digital verbessert, um aus 70 Personen tatsächlich 500 aussehen zu lassen. Oh, und sie haben auch etwa 10.000 digitale Aliens in der Postproduktion hinzugefügt. Berichten zufolge ist dies die größte Schlacht, die Marvel je auf die Leinwand gebracht hat. Aber es gab in "Endgame" eine Schlacht, die noch größer aussah...
"La La Land"
Es gibt nichts, was Hollywood mehr liebt als einen Film über Hollywood! Das Musical von Tinseltown folgt den Höhen und Tiefen eines Paares, das versucht, in der Unterhaltungsbranche erfolgreich zu sein. Hier ist ein Blick hinter die Kulissen, der zeigt, wie der Höhepunkt des Films gedreht wurde.
Es ist eine träumerische und verspielte Montage, in der die Stars des Films, Emma Stone und Ryan Gosling, buchstäblich unter den Sternen tanzen. Klären wir das ab: Wir sprechen von Sternen am Himmel und nicht von den Stars in Hollywood! Es ist erstaunlich zu bedenken, dass dieser Film von Damien Chazelle gemacht wurde, dem gleichen Mann, der den klassischen Film "Whiplash" gedreht hat.
"Snowpiercer"
Diese dystopische Geschichte spielt auf einem Zug, der in einer verschneiten Welt unterwegs ist und alles beherbergt, was von der Menschheit übrig ist. Ja, Sie haben richtig gelesen! Wenn Sie Chris Evans im Vordergrund haben, kann wirklich nichts schiefgehen?
Wir sind wirklich beeindruckt davon, wie der Greenscreen verwendet wurde, um den gequälten Zug auf unsere Bildschirme zu bringen. Es sieht hyperrealistisch aus. Aber wir hoffen, dass wir diesen Zug nur im Kino sehen und nicht in naher Zukunft! "Snowpiercer" hat im Laufe der Jahre eine Art Kultstatus entwickelt. So sehr, dass Netflix sogar eine Spin-off-Serie gemacht hat.
"Alice im Wunderland"
Wir mussten noch eine Szene aus "Alice im Wunderland" erwähnen. Tim Burtons Version von Tweedledee und Tweedledum, beide gespielt von Matt Lucas, fügte den Charakteren definitiv ein zusätzliches gruseliges Element hinzu. Obwohl offensichtlich war, dass CGI und Spezialeffekte während des gesamten Films verwendet wurden, dachten viele Zuschauer, dass diese beiden Charaktere komplett am Computer erstellt wurden.
Aber es war weit komplizierter als das. Lucas trug tatsächlich einen speziellen Anzug, um ihn viel größer und insgesamt größer aussehen zu lassen, und das erleichterte es natürlich, visuelle Details nachträglich hinzuzufügen. Oh, und der Dodo-Vogel war auch eine echte Person!
"Ant-Man"
Nur der beliebte (und nie alternde) Paul Rudd konnte das Publikum mit diesem albernen Superhelden begeistern. Die Wahrheit ist, dass alle "Ant-Man"-Filme voller unglaublicher Spezialeffekte sind. Wenn Sie einen Superhelden haben, der seine Größe ändern kann, was erwarten Sie?
Wir können uns nur vorstellen, wie viel Greenscreen/Bluescreen verwendet wurde, um diese Miniatur-Superhelden-Geschichte sehenswert zu machen! Wer hätte gedacht, dass ein von Ameisen inspirierter Superheld so unterhaltsam sein würde? Auch wenn der dritte Teil, "Ant-Man and the Wasp: Quantumania", kritisch und kommerziell nicht so gut abschnitt, muss man die CGI in diesem Film trotzdem bewundern.
"Game of Thrones"
Hier ist ein exklusiver Blick hinter die Kulissen der wohl herzzerreißendsten Szene der gesamten HBO-Serie "Game of Thrones". Vielleicht sogar mehr als die "Rote Hochzeit"? Nein, so weit würden wir nicht gehen. Niemand wollte, dass diese Westerosi-Serie endet, wie und wann sie es tat, aber im Leben bekommt man, was man bekommt.
Sprechen Sie über die Liebe, die tot ist. Wie dem auch sei, wie Sie sehen können, befinden sich die Schauspieler tatsächlich nicht in dem zerstörten Königsmund. Stattdessen befinden sie sich auf einem Set, das von einem Greenscreen umgeben ist. Aber dennoch schafften es Kit Harington und Emilia Clarke, diese Szene großartig zu spielen. Egal, was Sie über diese letzte Staffel sagen - es gab einige unvergessliche Momente, wie diese.
"Oz, der große und mächtige"
Der letzte Film mit dem verstorbenen, großartigen Heath Ledger ist ein phantastischer Film, der viele Bluescreen-Effekte erforderte, um zum Leben erweckt zu werden. "Oz, The Great, and Powerful" hat die Welt des Films nicht gerade auf den Kopf gestellt. Nicht einmal der Verlust eines so großartigen Schauspielers konnte den Film zum Erfolg machen.
Aber der Film sah sicher gut aus. Es steht alles im Titel, Leute. Der ganze Film nimmt die Zuschauer mit auf eine Reise durch eine imaginäre Welt, die zuweilen schräger und seltsamer ist als wunderbar und verspielt. Es besteht jedoch kein Zweifel daran, dass "The Dark Knight" der beeindruckendere Heath Ledger-Film von beiden war.
Das Imaginarium des Doktor Parnassus
Der letzte Film mit dem verstorbenen, großartigen Heath Ledger ist ein fantastischer Streifen, der eine Menge Blue Screen benötigt, um ihn zum Leben zu erwecken. "The Imaginarium of Doctor Parnassus" hat die Welt des Kinos nicht gerade in Flammen gesetzt. Nicht einmal der Verlust eines so großen Schauspielers konnte den Film zu einem Erfolg machen.
Aber der Film sah sicherlich gut aus. Das liegt am Titel, Leute. Der gesamte Film nimmt die Zuschauer mit auf eine Reise durch eine imaginäre Welt, die manchmal mehr schräg und seltsam als wunderbar und skurril ist. Es lässt sich jedoch nicht leugnen, dass "The Dark Knight" der beeindruckendere der beiden Heath-Ledger-Filme war.
"Der Marsianer"
Ridley Scott ist bekannt für seine epischen Filme, die uns noch lange nach dem Verlassen des Kinos beeindrucken. Und "Der Marsianer" hat genau das getan. Mit Matt Damon in der Hauptrolle erzählt der Film die Geschichte eines Astronauten, der versehentlich auf dem Mars zurückgelassen wurde und nun auf seine Fähigkeiten und seinen Witz angewiesen ist, um auf dem roten Planeten zu überleben.
Da der Großteil des Films auf dem Mars spielt, was in der Realität ein problematischer Drehort wäre, wurden die meisten Szenen mit einem Bluescreen-Effekt gedreht. Und das macht den Film nicht weniger beeindruckend, da es den Zuschauern die Möglichkeit gibt, einen Einblick in das Leben auf dem Mars zu erhaschen, auch wenn es nur für die zweieinhalb Stunden dauert, die der Film dauert.
"Deadpool"
Basierend auf den Marvel-Comics gab Deadpool sein Filmdebüt im Jahr 2016. Dargestellt von dem urkomischen Ryan Reynolds, ist Wade Wilson ein ehemaliger Special-Forces-Agent, der nun als Söldner arbeitet und von einem bösen Wissenschaftler in Deadpool verwandelt wurde. Nach einem fehlgeschlagenen Experiment verfügt Deadpool über übernatürliche Heilkräfte und einen sehr verdrehten Sinn für Humor.
Es versteht sich von selbst, dass ein Bluescreen verwendet wurde, um diesem Helden seine übernatürlichen Kräfte zu verleihen. Glücklicherweise konnte Reynolds jedoch einen echten Deadpool-Anzug tragen, im Gegensatz zu anderen Schauspielern wie Robert Downey Jr., der darauf warten musste, zu sehen, wie er im Iron Man-Anzug nach der Postproduktion aussehen würde.
"King Arthur: Legend of the Sword"
Die Geschichte von König Arthur wurde unzählige Male erzählt, und natürlich musste es auch eine moderne Bluescreen-Version davon geben. Schließlich, mit dem actionliebenden Regisseur Guy Ritchie am Steuer, was hätten Sie sonst erwartet? Es ist immer unglaublich zu sehen, wie majestätische Geschichten durch moderne Technologie zum Leben erweckt werden. Nehmen Sie diese Szene zum Beispiel.
Mit Hilfe eines Bluescreens wird das Publikum zusammen mit König Arthur (gespielt von Charlie Hunnam) und Sir Bedivere (gespielt von Djimon Hounsou) auf einem riesigen Holzschiff transportiert. Der Rest musste in der Vorstellungskraft des Schauspielers entstehen. Wie schwer kann es sein, sich das Meer vorzustellen?
"Grey's Anatomy"
Seit der ersten Episode im Jahr 2005 haben wir alle eine persönliche Verbindung zu den Charakteren des Seattle Grace Hospital entwickelt. Aber da die Serie größtenteils im Krankenhaus und im Haus von Meredith Grey gedreht wurde, würde man denken, dass es nicht viele Gelegenheiten oder die Notwendigkeit gab, einen Bluescreen zu verwenden. Nun, da haben Sie sich geirrt.
Die Serie verwendet oft einen Bluescreen, um das Publikum direkt in die Hektik des Seattle Grace Hospitals zu versetzen. Und es gibt diese Szenen, in denen McDreamy Meredith das Haus zeigt, in dem sie auf diesem Hügel leben werden... Bluescreen oder nicht, Grey's Anatomy wird immer einen Platz in unseren Herzen haben.
"Phantastische Tierwesen und wo sie zu finden sind"
Für Fanatiker von "Harry Potter" war die "Phantastische Tierwesen"-Reihe eine dringend benötigte Dosis der Zauberwelt, nachdem die Tage von Harry, Ron und Hermine zu Ende gegangen waren. Warum Newt Scamander nicht genauso leicht von der Zunge ging, hatte diese charmante Geschichte genug Fans, um drei Filme hervorzubringen.
Mit einer Liste von Kreaturen, darunter ein "Fwooper", ein "Billywig", ein "Niffler" und ein "Erumpent", ist es kein Wunder, dass der Bluescreen für die Filmemacher unverzichtbar war. Und wenn hochkarätige Schauspieler wie Colin Farrell, Johnny Depp und Jude Law ins Spiel kommen, ist es kein Wunder, dass es so viel gekostet hat, "Phantastische Tierwesen" zu machen, wie es der Fall war.
"Squid Game"
Es ist keine leichte Aufgabe, Netflix' meistgesehene Show aller Zeiten zu werden. Nun, "Squid Game" hat genau das geschafft. Die Show verwendet viel Bluescreen und CGI, um das blutige Spielshow zu porträtieren. Bei der ersten Betrachtung fühlt sich die Welt, in der die Kandidaten ums Überleben kämpfen, so real an, dass es erstaunlich ist, die Fotos von der Herstellung der Show zu sehen.
Dieses Foto zeigt das bizarre Spiel, bei dem die Kandidaten über eine Brücke aus Glasfliesen gehen müssen. Wir werden nicht lügen, die Tatsache, dass der größte Teil der Show vor einem Bluescreen gedreht wurde, beruhigt uns irgendwie, dass irgendwo und irgendwie das "Squid Game" nicht in der Realität existiert. Eek!
"The Crown"
Wir hätten nie gedacht, dass wir über die Queen von England und einen Bluescreen in einem Atemzug sprechen würden. Nun, es gibt definitiv ein erstes Mal für alles. In dieser Szene können wir sehen, wie Elizabeth (bevor sie zur Königin gekrönt wurde) früh in der Serie Prince Philip heiratet.
Die Hochzeit fand tatsächlich in der berühmten Westminster Abbey statt. Es ist sicher anzunehmen, dass eine so wichtige Kirche kein drehbarer Drehort wäre. Deshalb wurde eine andere Kirche und ein Bluescreen verwendet, um es so aussehen zu lassen, als ob die Hochzeit in der Show tatsächlich in der Westminster Abbey stattgefunden hätte.
"A Wrinkle in Time"
Dieser spektakuläre Weltraumfilm hat es wirklich in sich. Er hat nicht nur eine A-List-Besetzung, darunter Oprah, Reese Witherspoon und Mindy Kaling, sondern seine visuellen Effekte sind... ein Augenschmaus! Ava DuVernay hat sich so weit wie möglich an den Roman gehalten, als sie diese wunderbare Welt zum Leben erweckt hat.
Da die Geschichte zwei Geschwister auf ihrer Suche nach ihrem Vater im intergalaktischen Raum folgt, ist es kein Wunder, dass eine Menge Greenscreen/Bluescreen benötigt wurde, um die Quest lebendig werden zu lassen. Der Film ist sicherlich eine Augenweide! Allerdings schnitt der Film weder kritisch noch kommerziell besonders gut ab. Er hat seine Fans. Er ist nur nicht allgemein geliebt.
"The Maze Runner"
Dies ist eine der beeindruckendsten Bluescreen-Illusionen auf unserer Liste. Was wie ein verlassener Parkplatz mitten im Nirgendwo aussieht, verwandelt sich in ein futuristisches Imperium im Science-Fiction-Dystopie-Film "The Maze Runner". Haben Sie das riesige, tote Tier im zweiten Foto bemerkt?! Ja, beruhigen Sie sich, auch das ist ein Bluescreen-Effekt.
Eine amerikanische Trilogie, basierend auf den Romanen von James Dashner, erzählt "The Maze Runner" die Geschichte von Thomas, einem Jungen, dem das Gedächtnis gelöscht wurde und der in einer reinen Jungen-Community untergebracht ist. Leider entdeckt Thomas bald, dass sie alle in einem echten Labyrinth gefangen sind und der einzige Ausweg darin besteht, zusammenzuarbeiten. Und es scheint, als hätten die Kinogänger die Effekte auch geliebt.
"Der Herr der Ringe: Die zwei Türme"
Es ist unbestreitbar, dass Peter Jackson ein absoluter Meister darin ist, Fantasie auf die große Leinwand zu bringen. Insbesondere seine epische Trilogie "Der Herr der Ringe", die hauptsächlich in Neuseeland gedreht wurde. Mit weitreichenden Ausblicken und erstaunlichen Aufnahmen der Landschaft würde man denken, dass das alles ist, was man braucht.
Aber oh nein, Jackson ging noch einen Schritt weiter und brachte die gruseligen Elemente mit dem Greenscreen zum Leben. Einer unserer Lieblingsmomente war im Film "Die zwei Türme", in dem König Theoden, der unter Sarumans Zauber stand, magischerweise zu seinem regulären jugendlichen Aussehen zurückkehrt. Das Ergebnis war ziemlich verrückt!
"The Witcher"
Okay, bevor du vor lauter Sabbern über den gutaussehenden Henry Cavill nicht mehr auf uns achten kannst, möchten wir nur darauf hinweisen, dass der Greenscreen seine ätherische Schönheit ermöglicht hat! Cavill hat in vielen Filmen und Fernsehserien mitgewirkt, die sowohl voller CGI als auch Greenscreen waren. Und diese Netflix-Serie ist eines der neuesten Beispiele dafür.
Nun, vielleicht war die Schönheit nicht immer in vollem Umfang sichtbar, aber Cavills Charakter lässt sicherlich seine 'andere Seite' übernehmen, und man sieht, wie seine Augen pechschwarz werden. Für diesen schaurigen Effekt gibt es nichts anderes als ein bisschen CGI!
"Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs"
Gut, wir werden nicht nur über "Der Herr der Ringe" schreiben, aber Junge, in der Trilogie gibt es eine Menge Spezialeffekte, und eine der Hauptfiguren in den Filmen wird komplett mit Greenscreen-Technologie gedreht. Herr-der-Ringe-Fans wissen, dass wir von Gollum sprechen, dem einstigen Hobbit, der zu einer schuppigen, ständig nervösen Kreatur wurde.
Andy Serkis trug viele Male den grünen/blauen Anzug, um seine Figur lebendig werden zu lassen. Und natürlich gilt Serkis als Meister der Motion-Capture-Technologie, da er auf diese Weise mehrere Charaktere gespielt hat, darunter Caesar aus der "Planet der Affen"-Trilogie und Snoke aus den "Star Wars"-Sequels.
"Inception"
Einer unserer absoluten Lieblingsfilme aller Zeiten, insbesondere wegen seines innovativen Konzepts und der verrückten Illusionen, ist der essentielle Film von Leonardo DiCaprio, "Inception". Der Film, der die Tiefen unseres Unterbewusstseins erforscht, ist ein echter Kopfzerbrecher (im wahrsten Sinne des Wortes).
Sicher, es gab ein wenig Greenscreen-Action, aber wir haben tatsächlich herausgefunden, dass das Team so viele praktische Aufnahmen wie möglich verwenden wollte. Wusstest du, dass die Schneestürme im Film real waren? Die Szene mit der Einführung des Architekten mit Elliot Page wurde jedoch mit CGI erstellt. Wow, wir müssen uns diesen Film erneut ansehen.
"Aquaman"
Vertraue dem DC-Universum darauf, CGI zu verwenden, um seine Charaktere zum Leben zu erwecken! Nun, wenn man bedenkt, dass Aquaman keine real existierende Figur ist (oder doch?), ist es kein Wunder, dass sie ein wenig Greenscreen-Hilfe benötigten! Du kannst Jason Momoa nicht einfach im echten Atlantik absetzen und anfangen zu drehen. Das wäre eine sicherheitsrechtliche Klage, die darauf wartet zu passieren!
Insbesondere für die Unterwasserkampfszenen wurde CGI verwendet, um die Effekte sehr real aussehen zu lassen. Nicht zu vergessen, dass Rüstungsänderungen und Gesichtszüge mit Effekten verbessert wurden. Wir lieben ein bisschen CGI, um unserer Vorstellungskraft ein wenig auf die Sprünge zu helfen.
Jumanji: Willkommen im Dschungel
Es überrascht nicht, dass sie auf dem Set des Films "Jumanji: Willkommen im Dschungel" ein wenig Hilfe benötigten, wenn schon allein deshalb, weil sie lebende Tiere nicht genau so trainieren konnten, wie sie wollten. Das SFX-Team sorgte dafür, dass die Tiere digitale Darsteller waren.
Aber wusstest du, dass sogar Dwayne "The Rock" Johnson und seine Schauspielkollegin Karen Gillan CGI-Stunt-Doubles hatten? Okay, Hollywood, du hast uns bei diesen ein bisschen getäuscht! Und müssen wir auf den Elefanten im Raum hinweisen? Richtig, Leute, das Original-"Jumanji" ist um Längen besser als diese zufälligen Fortsetzungen, die (leider) nicht einmal Robin Williams in ihnen haben.
"Aladdin (Disney Live Action)"
Bevor wir dir dein Bild von Jasmine und Aladdin, die hoch auf einem fliegenden Teppich schweben, zerschmettern, möchten wir nur sagen, dass deine Kindheit gültig war und es in Ordnung ist, an Magie zu glauben. Aber die Szenen des Paares, die "Ein ganz neues Leben" singen, während sie auf dem magischen arabischen Teppich fliegen?
Diese wurden tatsächlich vor einem Greenscreen gedreht – du kannst dir die Videos auf YouTube ansehen! Aber das wirft eine viel größere Frage auf: Brauchen wir wirklich all diese Realverfilmungen? Die klassischen Zeichentrickfilme sind unglaublich wichtige Popkultur-Objekte, die diese neuen, aktualisierten Versionen nicht benötigen. Okay, Rant vorbei.
"The Day After Tomorrow"
Nichts wie ein Katastrophenfilm, um sich auf die Apokalypse vorzubereiten. Hollywood scheint es zu lieben, uns an unsere Sterblichkeit und unser bevorstehendes Unheil zu erinnern. Eine kleine Anmerkung am Rande: Wir sind ein wenig über die Katastrophenfilme hinweg und möchten lieber ein bisschen mehr Magie und Tagträumen in unseren Filmen, bitte! Mit anderen Worten, Filme wie "Deep Impact" und "Cloverfield" sind ziemlich gut.
Wie auch immer, "The Day After Tomorrow" hat es wirklich in sich. Einige der Effekte fühlten sich wirklich real an und wurden meisterhaft umgesetzt. Wir würden auf jeden Fall sagen, dass es sich lohnt, sich den Film anzusehen – kannst du erkennen, was CGI ist und was nicht? Eins steht fest: Das Hollywood-Schild wurde tatsächlich nicht von einem Tornado weggeblasen.
"Thor: Ragnarok"
Wenn wir ehrlich sind, ist dieser Film unser Favorit in den "Thor"-Filmen im Marvel Cinematic Universe. Er ist verrückter, wilder und hat viele Lacher, die uns wirklich mitreißen! Thor reist auf verschiedene Planeten, hat lustige Momente mit dem unglaublichen Hulk, es gibt Valkyrie und Loki. Was will man mehr?
Aber wie jeder Film im MCU verwendet auch dieser eine anständige Menge Greenscreen-Zeit. Besonders als Thor auf einem neuen Planeten landet und Charaktere wie Korg trifft. Taika Waititi hat mit diesem Film wirklich ins Schwarze getroffen. Es ist nur schade, dass sein Nachfolger, "Thor: Liebe und Donner", bei weitem nicht so gut war.
"Der seltsame Fall des Benjamin Button"
Wenn du einen Film suchst, der deinen Verstand verwirrt, ist dieser definitiv eine lohnende Wahl! Der Film "Der seltsame Fall des Benjamin Button" mit Brad Pitt und Cate Blanchett erzählt die Geschichte eines Mannes, der als alter Mann geboren wird und mit jedem vergehenden Jahr jünger wird. Wild, oder?
Noch wilder ist, dass du für den ersten Drittel des Films tatsächlich nicht Brad siehst, sondern vielmehr ein computergeneriertes Bild seines Kopfes, das von der Studie digital gealtert wurde! Ein Zitat von Steve Preeg bei Digital Domain, der bei der Supervision half, merkte an: "Er ist in keiner der Szenen zu sehen", für 52 Minuten des Films!
"Pan’s Labyrinth"
Dieses düstere Meisterwerk wurde von Guillermo del Toro auf unsere Bildschirme gebracht. In Spanien (und vollständig auf Spanisch!), wird die magische Welt, die im Film in Ofelias Kopf entsteht, dank vieler Greenscreen-Stunden zum Leben erweckt! Aber die Mischung zwischen digitalen und praktischen Effekten macht diese Geschichte wirklich besonders.
Kostüme und Make-up wurden natürlich gut genutzt, um das reale Gefühl des Films zu unterstützen, aber viele der magischen Kreaturen waren CGI! Wenn du die Gelegenheit hast, solltest du diesen Film auf jeden Fall sehen, er wird dich sicherlich emotional berühren.
"Star Wars: Das Erwachen der Macht"
Die Fans warteten gespannt auf das neue "Star Wars: Das Erwachen der Macht", um zu sehen, wie J.J. Abrams den Originalfilmen Tribut zollte. Und sicher, es gab viele Verweise und auch neue Charaktere. Der Regisseur entschied sich jedoch dafür, viel Greenscreen und CGI zu verwenden, um das endgültige Ergebnis zu erzielen, was ziemlich cool war!
Ganze Sequenzen wurden mit CGI gedreht, insbesondere die Szenen auf Jakku sowie der Charakter Maz, der von Lupita Nyong'o dargestellt wurde. Und auch die anderen beiden Filme der Trilogie, "Die letzten Jedi" und "Der Aufstieg Skywalkers", hatten ihren gerechten Anteil an CGI, wenn auch mit unterschiedlichem Erfolg.
"Sin City"
Okay, wenn du "Sin City" gesehen hast, möchten wir, dass du die Augen schließt und uns geduldig zuhörst - stell dir vor, wie es ohne CGI aussehen würde. Ja, genau - du kannst es dir nicht vorstellen, oder? Das neo-noir-Filmwerk, das Kriminalität, Liebe, Korruption und Rache umfasst, verknüpft seine Geschichten.
Während die Geschichte selbst ziemlich cool ist, sind die Effekte das, was uns fesselt - in der Eröffnungsszene werden die Bilder so erstellt, dass die Charaktere wie in einem Graphic Novel erscheinen, was ohne CGI nicht möglich gewesen wäre! In diesem Film war es definitiv ein Pluspunkt - und die Technologie hilft Filmemachern, ein abstrakteres Konzept lebendiger werden zu lassen.
Transformers: Ära des Untergangs
Vertraue Hollywood-Regisseur Michael Bay, "Transformers" für uns alle zum Leben zu erwecken! Aber das geschah nicht ohne eine ordentliche Portion Computergrafiken! Die Produktion des Films wurde relativ geheim gehalten, wenn es um das Design der Figuren selbst ging. Aber die endgültigen Versionen der CGI-Designs wurden im Internet gefunden.
Wir lieben auch einen guten alten CGI-Kampf, etwas, wofür der beliebte Regisseur bekannt ist, zusammen mit seinen Actionsequenzen. Und es gab seitdem eine Menge Fortsetzungen, von denen alle reichlich Greenscreen und CGI verwendet haben. Was erwartest du? Glaubst du wirklich, sie werden praktische Transformers herstellen?
"Captain America"
Es mag für einige Leute schwer zu glauben sein, dass der Kopf von Hydra, gespielt von niemand anderem als Hugo Weaving, von CGI unterstützt wurde. Aber was erwartest du? Diese Nase verschwindet nicht von alleine.
Sicher, einige Elemente waren praktisch, aber viele der Effekte in seinem Gesicht wurden tatsächlich computeranimiert. Ganz zu schweigen von den Kampfszenen und den Kampfszenen - aber hey, es ist Marvel, und es ist völlig zu erwarten. Wir lieben "Captain America", und es ist eine fantastische Ursprungsgeschichte. Es ist erstaunlich zu bedenken, wie viel Steve Rogers im Laufe dieser Filme durchgemacht hat.
"Avatar"
Vielleicht einer der gefeiertsten Filme aller Zeiten für seine Innovation und seinen einzigartigen Stil ist "Avatar" wirklich ein epischer Film. Du würdest wollen, dass er das ist, wenn er fast fünfzehn Jahre lang von James Cameron bearbeitet wurde. Der Film verwendet erstaunliche 60% CGI, wobei die meisten Animationen mit neuen Techniken und echten Schauspielern gefilmt wurden. Erstaunlich!
Die Qualität, die Klarheit, das lebensnahe Aussehen und die immersive Umgebung der Welt, in der der Film spielt, sind wirklich atemberaubend! Und auch die mit Spannung erwartete Fortsetzung, "Avatar: Die Form des Wassers", setzte stark auf CGI, und die Ergebnisse waren genauso beeindruckend, wenn nicht sogar mehr!
Die Mummy
Wir lieben ein bisschen Brendan Fraser! Besonders in dem Film "Die Mumie". Damals wurde der Film für seine fantastischen visuellen Effekte und Spezialeffekte gelobt, die auch heute noch erschreckend sind. Oh ja, diese CGI-Sequenzen haben sich auf jeden Fall gehalten!
Der Film war so etwas wie der Anfang für CGI und die Einbindung von Effekten in Filme. Am Ende der Experimente und vielleicht einiger Blindgänger steht dann ein Meisterwerk wie "Avatar". Irgendwo muss man ja anfangen! Wir bleiben aber bei unserer Meinung, dass "Die Mumie" immer noch ein großartiger Film ist.
Interstellar
Zunächst einmal lieben wir das Gefühl, das die Filmmusik dieses Films hervorruft. Wir lieben auch die Optik des Films - und wir lieben alles, was mit dem Weltraum zu tun hat! Der Film "Interstellar" sorgt für Gänsehaut und entführt uns in eine weit, weit entfernte Galaxie (nur ein Scherz). Christopher Nolan hat mit diesem Film eine unglaubliche Arbeit geleistet.
Um einige der visuellen Effekte zu erzielen, vor allem wenn McConaughey und sein Team auf verschiedene Planeten geschickt werden, wurde für diese Szenen ein wenig Greenscreen verwendet. Wir fanden, dass es für uns ziemlich echt aussah, also gut gemacht, Hollywood!
"Der Sturm"
Erinnerst du dich an diese wahnsinnig riesige Welle im Film "Der Sturm"? Du weißt schon, die Mutter aller Wellen? Ja, genau diese Art von Welle? Nun, viele Szenen mit dem ziemlich kleinen Trawler-Boot wurden mit Hilfe von visuellen Effekten und CGI erstellt. Das ist ziemlich bemerkenswert, wenn man das endgültige Ergebnis betrachtet.
Es war wahrscheinlich am besten, es auf diese Weise zu tun, auch zum Schutz der gesamten Crew und Schauspieler. Du möchtest nicht mitten in einem schrecklichen Sturm auf hoher See erwischt werden, oder? Sicherheit hat bei der Herstellung jedes Films oberste Priorität, und das gilt sicherlich auch für diesen.
Gladiator
Stell dir vor, du versuchst, das römische Kolosseum in seiner ganzen Pracht für die moderne Leinwand nachzubauen. Nun, hör auf, es dir vorzustellen, und schau dir "Gladiator" mit Russell Crowe an! Ridley Scotts Meisterwerk ist es wert, immer wieder angesehen zu werden - und er hat ein wenig Greenscreen verwendet, um den Film realistischer wirken zu lassen.
Um den Stadioneffekt (das Jubeln und Buhen und das ausgelassene Anfeuern der Menge) zu erzielen, wurde CGI in den Rängen verwendet, mit einigen echten Menschen dazwischen, um das Gefühl eines vollen Stadions zu vermitteln. Ziemlich cool! Ehrlich gesagt finden wir es erstaunlich, dass überhaupt Spezialeffekte in diesem Film verwendet wurden. Alles sieht so real aus.